JUR.
Jurado profesional Secciones Oficiales
JURADO PROFESIONAL / SO1. SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO / UN TOQUE DE HUMOR. Cine y comedia
Javier Albalá
Actor de dilatada experiencia en cine, teatro y televisión; formado como actor y director con maestros como William Layton, Juan Carlos Corazza, Augusto Fernandes, Judit Wayner, Héctor Aristizábal, Luchy López, etc. en diferentes disciplinas teatrales. Con más de veinte películas en su haber, muchas de ellas de protagonista. Protagonista de varias series de televisión en prime-time en diferentes cadenas de televisión españolas y plataformas de streaming. Escribe tanto para cine como para teatro, habiendo dirigido también varios cortometrajes y montajes teatrales. Actualmente, compagina su trabajo actoral en televisión y teatro con la docencia como profesor de actuación y coach de actores, habiendo desarrollado un método de trabajo, fruto del estudio y formación de la terapia Gestalt, de los fundamentos de la Psicología Contemplativa, de las Constelaciones Familiares y de las Técnicas de Movimiento y Terapia Psicocorporal y Transpersonal, que imparte en varios centros: Actuar desde el Corazón.
María Guerra
Leonesa afincada en Madrid, comenzó su carrera en cine y televisión trabajando desde el principio como script y por tanto en continua formación junto a directores como José R. Paíno, Vicente Aranda, Marcelo Piñeyro, Miguel Cohan, Daniel Monzón o Félix Viscarret.
Ha participado en numerosas series de televisión y ha sido la script en más de 30 películas como El Club De Los Suicidas, El Método, Celda 211, Sin Retorno, Ismael, Vientos de La Habana, Intemperie, etc.
Como docente, imparte talleres sobre continuidad desde 2007 en varias escuelas de cine y también colabora con la USAL, Universidad Pública de Salamanca y la Carlos III de Madrid.
Ha dirigido tres cortometrajes de ficción y el documental titulado Un viaje inesperado, rodado en parte en la provincia de León y estrenado en la 33 Semana de Cine de Medina del Campo
Coke Riobóo
(Madrid, 1970)
Músico, compositor y animador. Ha dirigido y animado cinco cortometrajes, una serie para internet y varios proyectos comerciales. Ha compuesto la banda sonora de varios cortometrajes y tres largometrajes y enseña animación en talleres alrededor del mundo. Ganador de un premio Goya por su cortometraje El Viaje de Said (2006). Filmografía: Mad In Xpain (2019) cortometraje de animación stop motion; Made In Spain (2016) cortometraje de animación stop motion; El ruido del mundo (2013) cortometraje animado en plastilina sobre cristal; El viaje de Said (2006) cortometraje de animación stop motion y La Telespectadora (2001), cortometraje de animación stop motion.
JURADO PROFESIONAL / SO2. SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO / CON IGUALDAD. Cine con perspectiva de género
Carlota Coronado
Nacida en Madrid en 1978. Licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid (1996-2001) y Doctora en Ciencias de la Información (2007), es profesora en la Facultad de Ciencias de la Información de la Complutense. Alterna su faceta como profesora con la producción y dirección de cortometrajes. Ha dirigido once cortometrajes, entre ellos Libra, Perder el tiempo, Luciérnaga, Asesinato en la Villa, 16 semanas y La eminencia. Junto a Giovanni Maccelli, ha creado una productora de cortometrajes, Zampanò Producciones, cuyos cortos han obtenido más de 1.200 selecciones en festivales de todo el mundo y numerosos premios, entre ellos el Goya al mejor corto de animación en 2015 por Juan y la nube o la Biznaga de Plata en el Festival de Málaga por el largometraje documental ¿Por qué tan pocas?
Marta Solano
Directora y guionista en Burbuja Films. Licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Salamanca y en Antropología por la Universidad de Barcelona. Marta es socia fundadora de Burbuja Films y presidenta de LA PACCA (Productoras asociadas de Cantabria de Cine y Audiovisuales). Ha participado en diversos proyectos audiovisuales de Cantabria en calidad de realizadora, directora de producción o ayudante de dirección. Entre sus últimos trabajos como directora y guionista, destacan Mujeres de la Mar (2014), con más de 30 selecciones en festivales nacionales e internacionales y con varios premios nacionales, así como Mis dos mitades, galardonado en el Avilés Acción Film Festival o Mujeres del campo, que ha sido premiado por el jurado de Campo en el Aguilar Film Festival 2020.
Clara Santaolaya
Clara Santaolaya lleva 10 años en el sector audiovisual. Ha dirigido, guionizado y producido varios cortometrajes entre los que destacan, por su envergadura y su recorrido, Pangea (2015) y Nuestra Calle (2019). Además, ha dirigido numerosos vídeoartes, vídeoensayos y videoclips. Ha trabajado como ayudante y auxiliar de dirección en numerosas series de televisión de prime time y como ayudante de producción ejecutiva, especializándose en proyectos de coproducción internacional. Ha publicado críticas cinematográficas en diversos medios especializados, ha participado en numerosos congresos y publicaciones académicas y ha impartido clases de guion y narrativa cinematográfica. Este año, además, ha publicado su tesis doctoral “Nosotros el pueblo: Figuraciones de la toma de la calle en la historia del cine”. Por ultimo, ha fundado la productora Batiak Films, centrada en la producción y coproducción de ficciones cinematográficas y televisivas a nivel nacional e internacional.
JURADO PROFESIONAL / SO3. SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO / ARQ. Cine y arquitectura
Eva Testa
Arquitecta por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Valladolid. Formada en España y Francia, desde 2006 dirige el estudio Arquitesta, equipo multidisciplinar con experiencias en países como Méjico y Argelia, especializado en arquitectura residencial, proyectos contract e interiorismo. Becada por la Fundación Santa María la Real y el MUSAC, sus trabajos exploran la vinculación de la arquitectura con el mundo de las artes, tanto en su faceta más tradicional materializada en la rehabilitación de inmuebles singulares, como en la creación de espacios contemporáneos. Ha colaborado con artículos en diversas publicaciones especializadas y realizado ponencias en congresos internacionales y otras jornadas relacionadas con la materia.
Es Tesorera del Colegio Oficial de Arquitectos de León (COAL) y su Fundación Cultural (FUNCOAL) desde 2014, y Vicedecana desde 2019.
Chus Domínguez
Creador audiovisual que trabaja en la órbita del cine documental. Su obra se ha proyectado en festivales como Locarno, Oberhausen, BAFICI, Vila do Conde, Las Palmas de Gran Canaria, etc., así como en centros de arte como Reina Sofía, MU- SAC, Ca2M, La Casa Encendida, Anthology Film Archives, etc. Con el DEAC MUSAC (Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León) ha puesto en marcha el LAAV (Laboratorio de Antropología Audiovisual Experimental). Forma parte del colectivo Orquestina de pigmeos, con el que ha realizado acciones en diversos países de Europa. Es profesor en la Diplomatura en Documental de la ECAM (Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid) y en el Grado en Bellas Artes de la Universidad de Salamanca.
Nuria Prieto
(Ponferrada, 1985). Arquitecta por la ETSA Coruña (2009), máster en rehabilitación (2010) y Doctora por la UDC (sobresaliente Cum Laude, 2014). Comenzó su carrera en estudios de arquitectura reconocidos (Carlos Quintáns, Francisco Mangado & Asociados). En la actualidad desarrolla su actividad profesional independiente como arquitecta.
Ha desarrollado los contenidos y el montaje de la exhibición “Unfinished” en la XV Bienal de Arquitectura de Venecia, galardonado con el León de Oro. Escribe en la revista de arquitectura Tectónica. Ha desarrollado proyectos de investigación internacionales como “Gaza Denouncing by design”.
En su trayectoria destacan los premios Europan 13 (2015) o X Premio Arquia de Tesis Doctorales (finalista, 2015), Premio Hume de Investigación 2016, Fundación Driehaus (Runner Up, 2017). Ha sido profesora invitada en diversas escuelas como City College of New York, Esarq UIC Barcelona, Escuela de Arquitectura de Tucumán, ETSA Sevilla o ETSA Valladolid.
JURADO PROFESIONAL / SO4. SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO / LA MIRADA CRÍTICA. Cine comprometido con la realidad social
Isabel Ampudia
Actriz española nacida en León. Formada en distintas escuelas es además licenciada en Filosofía por la UAM. Ha trabajado tanto en televisión como cine o teatro. En televisión, en distintos episódicos de series como Sin identidad, La ira, Médico de familia o Motivos personales, por citar algunas. En teatro, sus últimos trabajos son Lo último que quiero, Veneno para ratones, El tiempo y los Conway o la reciente Zarabanda. En cine es conocida por Taxi (premio Aisge a la mejor actriz de reparto en el Festival de San Sebastián), Los sin nombre, 15 días contigo (que le valió una nominación a los Goya como mejor actriz revelación y premios como el Turia a mejor actriz) o las recientes Todo saldrá bien y La primera cita (premio a la mejor actriz en el Festival de Benalmádena y en el Smr 13 Festival International Du Film Independant, France).
Oskar Tejedor
De formación Ingeniero y Diseñador Industrial, comenzó como productor de películas de animación para muy pronto pasarse al guión y la realización de documentales de autor. Ha escrito y realizado una decena de documentales premiados internacionalmente, así como numerosos cortometrajes de ficción.
Ha dirigido y coordinado el Foro de Coproducción internacional LAU HAIZETARA en el festival internacional de San Sebastián durante sus 10 primeros años. Así mismo, ha colaborado como consultor y tutor de proyectos en festivales internacionales: FIPA- Biarritz, EICTV-Cuba, ANIMASIVO-México, MVO-Panamá.
Referente a la docencia, ha dado clases en diferentes centros de enseñanza y actualmente imparte talleres de cine documental.
Juanma G. Colinas
(Toreno, 1982). Periodista, bloguero y consultor de Comunicación Digital especializado en Medios Sociales. Docente/formador en varias universidades y empresas. Autor del blog Plumilla Berciano (www.plumillabeciano.com). Ponente en congresos, jornadas, conferencias y eventos.
Licenciado en Periodismo por la Universidad Pontificia de Salamanca. Experto Universitario en Comunicación Corporativa (Gabinetes de Comunicación en Instituciones y Empresas) por la Universidad Complutense de Madrid.
Es consultor por cuenta propia desde hace 10 años. Previamente ha trabajo para diversos medios de comunicación, agencias y empresas anunciantes.
En su blog Plumilla Berciano organiza desde hace 13 años el concurso “Ciberbotillada”, en el que regala botillos del Bierzo por toda España y cuyos ganadores visitan el Bierzo para recoger sus premios.
JURADO PROFESIONAL / SO5. SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO / LA MIRADA JOVEN. Cine realizado por jóvenes de 18 a 35 años
Guillermo Navajo
Guillermo Navajo es un Ayudante de Dirección (AD) de cine y series leonés con más de 55 créditos y 22 años de experiencia. Ha trabajado en cine al lado de directores de renombre como Fernando León de Aranoa en Loving Pablo. Recientemente ha firmado con Fernando Colomo como Director de Segunda Unidad en Cuidado con lo que deseas y como AD en Antes de la quema y Rivales; Miel de naranjas y Lejos del mar de Imanol Uribe; Que se mueran los feos de Nacho García Velilla; El verano que vivimos de Carlos Sedes o Érase una vez en Euskadi, entre otros.
En series como Coordinador de Dirección en La Peste de Alberto Rodríguez; HIT de Joaquín Oristrell (TVE); El vecino (Netflix); Fugitiva (TVE/Netflix); Desaparecidos (Mediaset/Amazon); Buscando el norte y Marisol (Atresmedia).
Raquel Mirón
En 2009 comienza su carrera como actriz y con Hamlet, obra de teatro dirigida por Juan Diego Botto, realiza su primera gira nacional. Crea su propia compañía, Descoordenadas, junto a la artista Ana Barcia. A veces me pierdo, Maldita quietud y Casi ocurre lo mismo que aquella vez pasarán por diferentes salas y festivales nacionales e internacionales.
Es en 2018 cuando comienza su relación con la compañía andaluza Tenemos Gato para su montaje Felicidad, obra con la que actualmente siguen de gira. Destaca la Nominación a los premios Max 2018 como mejor Autoría Revelación. Además de actriz, también ejerce de ayudante de dirección para la compañía, sumando ya tres montajes: Felicidad, La Perra y Algunos días.
Se licencia en Comunicación Audiovisual y trabaja para diferentes instituciones, escuelas y colabora con la Universidad Complutense de Madrid, donde imparte diferentes cursos de interpretación.
Adrián Castro Viejo
Artista de efectos visuales de Ponferrada. Ha estado trabajando en Londres desde 2016, para los estudios más importantes del sector como Dneg en Wonder Woman, Sin Tiempo Para Morir, Infinite o Tenet; Jellyfish Pictures en Star Wars: Los últimos Jedi; MPC en El Rey León o Maléfica; Framestore en Wonder Woman 1984 y en Industrial Light and Magic, la empresa creadora de los efectos de películas como Terminator 2 o Parque Jurásico, en la que trabajó en el concierto con avatares digitales de Abba Voyage. También ha trabajado en la empresa española El Ranchito de Madrid, en proyectos como Juego de Tronos. Varios de los proyectos en los que ha participado fueron nominados a los premios Oscar en la categoría de VFX, como El Rey León o Star Wars: Los últimos Jedi, y Tenet fue galardonado con el premio en la última gala. Ponente en varias charlas y talleres en Ponferrada, donde siempre ha intentado compartir su conocimiento sobre el sector audiovisual
JURADO PROFESIONAL / SO6. SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO / ESCUELAS. Cine realizado por Centros de FP de Imagen y Sonido
Jorge Vega
(Ponferrada, 1979)
Estudió en la escuela de Imagen y sonido de Bemposta. Posteriormente se trasladó a Madrid donde continuó con su formación en diferentes cursos de dirección, guión y montaje, comenzando su andadura en el mundo profesional en el 2001.
Ha trabajado para la TVG, TeleMadrid y TVE. En el campo de la publicidad ha rodado diversos spots destacando entre ellos el anuncio del mundial de Futbol de Brasil 2014 dirigido por Oliver Stone. También ha intervenido en varios documentales y cortometrajes.
En el mundo de la ficción empezó como meritorio de dirección hasta llegar en la actualidad a 1er Ayudante de Dirección. Ha participado en unos 40 proyectos, destacando largometrajes como Incautos, El Laberinto del Fauno, Los últimos de Filipinas, Adú y en series como Crematorio, La Zona y La Casa de Papel.
Enrique Arias
Es licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid (año 2003).
Ha trabajado, en el campo de la producción audiovisual, en diferentes series para la Televisión de Galicia como As Viaxeiras da Lua. Ha sido Jefe de Producción en la serie de televisión Hanan. De Marruecos a Galicia, emitida por La 2 de TVE.
Ha trabajado como operador de cámara y editor para diferentes televisiones, como es el caso de TVP (Televisión Ponferrada, actualmente CyL8), Tele Ideal (actualmente TG7) y Eurosport. Además, cuenta con una larga experiencia como técnico de sonido directo para espectáculos. En la actualidad, además de ejercer como jefe de estudios del departamento de imagen de la escuela, realiza labores de realización y edición de espectáculos en directo, videoclips, cortometrajes y documentales para diversas productoras, entre ellas, Curva Polar Producciones.
Es director del portal web musical eltransistorgranada.com
Javier Vasallo Álvarez
(Madrid, 1989). Licenciado en Periodismo por la Universidad Rey Juan Carlos, Técnico Superior en Audiovisuales y Espectáculos y Certificado en estudios de Management, Turismo y Entretenimiento por la Universidad de California. Ha trabajado como redactor en diversos medios de periodismo digital y codirigido y presentado el programa Radioactivos en Onda Cero Zamora. La labor periodística la ha compaginado con diferentes proyectos audiovisuales (videoclips, cortometrajes, spots), tanto de producción propia como para productoras externas. La música siempre ha estado presente en su vida. Ha tenido la oportunidad de girar tocando por multitud de ciudades con Baxtards. Organiza también el festival DeadButLive y coorganiza el Morera Reggae Vibes.
Actualmente, es profesor de Imagen y Sonido en el CIFP de Ponferrada en los ciclos de Sonido y de Producción para Audiovisuales y Espectáculos.